目前学生在学习钢琴过程中音乐感的问题是比较突出的，许多学生学了多年的钢琴，可还是解决不了音乐的问题。在这个方面老师往往是将问题推给学生，认为是学生的音乐感觉不好，针对如何增强音乐感老师往往也是束手无策，大多练习的方法就是多听音乐，多观摩别人弹琴，多了解音乐知识。可实际上这种知识性、概念性同感受性是截然不同的，所以这样的方式收到的效果并不理想。为什么会出现这个问题呢？主要的原因是我们对音乐的不了解。实际上无论任何事物，只要我们找到其产生的原因就等于找到了解决的方向，音乐产生的原因是表达人类的思想和情感，而表达情感是人类最自然不过的事情，是不需要学习的。
    决定人行为的方式有两种，一种是思维，另一种是情感，所以人才会有感性和理性之分。偏向感性的人大多是依照感受来决定行为，而理性更倾向于通过逻辑思维来决定行为。感受是比较模糊的，比如疼痛，我们几乎每个人都知道什么是疼痛，可如果我们试图要形容疼痛感时就会发现我们的语言是十分苍白的，我们无法向没有经历疼痛的人说明什么是疼痛，实际上我们对所有感受方面的形容都是苍白的，对于模糊的感受我们只有用模糊的方式来对待，所以就产生了散文、诗、音乐。也就是说音乐可以比语言更具体的对感受进行描述。那么既然音乐是描写感受的，就不能用逻辑思维来代替，我们在教钢琴时经常所采用的让学生弹强、弱、轻、重的方法不是音乐训练，只能是音乐感的一种替代品，是伪音乐。通过这种方式教出的学生是不可能有真正的音乐感受的。我在教学过程中经常遇到这种问题。实际上无论弹琴的技术有多么差，只要经过一段时间的调整是能够解决问题的。可对于那些弹强、弱的方式已经根深蒂固的学生，是很难改变的，这就是真正意义以上的学废了。
    实际上音乐感是可以通过方法来训练的，这种方法不是弹琴的方法，是针对人性的方法。一般来说，性格内向的人散漫的较多，性格外向的人急躁较多。人散漫呼吸就过于深沉，人急躁呼吸就过于轻浮，而人情感的表现会造成呼吸的沉与浮，音乐又是对情感的表达，所以音乐的表现就是呼吸沉与浮的变化，所以音乐感的训练首先要针对性格，对于性格内向的学生要通过训练使其情绪兴奋、小心；对于性格外向的学生要通过训练使其情绪平和、沉稳（训练方法见钢琴教学篇）。然后对所弹奏的作品进行情绪分析，比如：这一乐句相当于是轻快的说"我来了"，那一句相当于是生气的说"快过来"等等，然后让学生用相同的语气去说，当学生说的语气很明确后，再让其用弹琴的方式表现出来。这样经过不断的训练学生就可以逐渐形成把弹琴当说话的方式。当然这种教学方法对教师的要求是较苛刻的，这需要教师对音乐有较强的感受能力。
    音乐感人人都有，我们的训练就是帮助学生建立音乐、语言和情感良好的联系方式，使学生真正理解弹琴的含义。总的来说音乐感的训练分以下几步：
1. 良好的演奏技术能力。正确的演奏技术，可以使其准确的传达内心的情感，并可以为音乐情感的表现打下较好的基础。
2. 性格的调整。通过对学生性格的分析制定出针对性的训练方法，从调整学生性格入手，进行一定的技术训练。
3. 个人情感的控制。弹琴如同演戏，乐曲需要什么情感，演奏者就必须调动出什么情感，这需要较强的情绪控制能力（具体方法见钢琴演奏篇），教师要有针对性的进行训练，比如:轻巧、灵活、兴奋等等，教师可以把每一课都简单划分为某一种情绪，让学生进行练习，当每一种情绪练习都可以基本做到时，就可以训练学生演奏情绪变化比较复杂的曲目，比如一些奏鸣曲类。
4. 像说话一样的弹琴。人类的语言是丰富的，语言背后的情感也是多种多样的，在教学中不要把弹琴神秘化，音乐和语言没有本质的差别，有感情的说话就是语言，有感情的弹琴就是音乐。
    音乐感的训练是较复杂的，因为每个学生都有其与众不同的特点 ，所以具体的训练方法是很难说清楚的，只能是因人而异。但我通过多年对学生的训练可以证明音乐感人人都有，通过正确的训练，每个学生都可以真实的表现音乐。