斯卡拉蒂(1685-1797)，意大利作曲家，作为巴罗克时代的作曲大师，他与巴赫、亨德尔虽然是同一年出生.但作品风格迥异，是独具个性的作曲家。南欧的意大利崇尚旋律，而且斯卡拉蒂还融进歌剧场景的色彩、效果、节奏，更喜欢华丽的演奏技巧。

    他的奏鸣曲原是为现代钢琴的前身大键琴(Cembaro)写的，有五百多首。这首《E大调奏鸣曲》具有斯卡拉蒂的典型风格:音乐明快华丽，色彩对比鲜明.技巧上干净利落.

    一开始.高音《右手三度》发出号角的效果，而低音(左手)则答以咚咚鼓声。弹低音要踩踏板。四小节的主题两次出现，强弱力度对比十分鲜明.第一遍明亮有力.第二遍(第5-8小节)轻似回声。弹强力度时要注意节拍准，下键速度也要准、干脆;弹弱力度时主要是靠听觉来调整用力的大小，离键要近些。

    对比不仅表现在力度上，而且还经常运用调性的转换达到明暗的果.如第9-13小节是A大调转E大调fP"第13-24小节转e小调mfP(例1)就是靠大调和小调达到力度对比效果的。接下去的第25小节有b小调和a小调的变换(例2).

    快速的三度平行(第41小节)(例3)是斯卡拉蒂练习曲中常用的技巧，斯卡拉蒂的弹奏要求准确而雅致，双手要整齐、透明，高音略明亮些，但透过高音还能听低声，要求低声轻而保持自己的走向.在第44小节.左手突然不和右手平行.改变走向，这时两手要有统一的节拍，又结合各自的音乐走向:

    在第47小节，出现一个舞蹈性的乐句.旋津以IP高音开始(例4).低音的舞蹈性节奏强.要用踏板，感受掩两小节一组的动机。强拍h左手不协和的小二度强化了动机的开端: