第一课 人人都会弹吉他（三） - 吉他教学 - 广州爱乐艺术培训中
五、民谣吉他的演奏姿式
在这里我们特别强调是“民谣吉他”的演奏姿式而非“古典吉他”或是“弗拉门哥吉他”的演奏姿式。国内不少吉他老师将古典吉他的动作要领生搬硬套到民谣吉他上，其实，二者之间虽有血缘，但“两兄弟”之间毕竟仍有差别，甚至差别很大。民谣吉他的演奏姿式
古典吉他技巧艰深，所以要求琴体非常稳定，一般采用“四点持琴法”，即垫高左脚，把琴箱下侧凹部放在左大腿上，琴箱底部抵到右大腿内侧，琴箱上部边缘轻靠于前胸.右前臂放在侧板上，这样，身体上的四个点触琴使演奏者对吉他有最大程度的控制。民谣吉他则主要用于弹唱，追求的是一份随意洒脱，采用以上持琴方式会让人感觉僵硬而死板，所以弹民谣吉他最好采用“三点持琴法”。民谣吉他的演奏姿式
(1)琴箱下侧凹部放在右大腿上，此时右腿可以翘在左腿上或将脚尖踞起，目的是让自己更易控制好琴箱;民谣吉他的演奏姿式
(2)琴箱稍倒向人体，上部轻靠于前胸;
(3)右臂放在侧板上;
这样的持琴姿式让人感觉轻松自然。
再看左手，民谣吉他与古典吉他持琴姿式差别最大的就是左手。绝大部分的吉他老师都要求学生把左手拇指抵在指板背面的中线附近，且要和中指所按的把位相对，并特别强调拇指不要冒出琴颈，更不要使掌心和虎口贴住琴颈，其实这是对古典吉他演奏者的要求。我们也曾经用上面的规则来要求学生，可有时一看自己的左手却不禁哑然失笑—我们自己都在反其道而行之!古典吉他的指板比民谣吉他宽许多，当左手处于放松状态置于琴上时，拇指自然就处于琴颈中线位置并以它为左手的支点，而以同样的放松状态来握民谣吉他时，拇指自然而然冒了出来，由于追求支点的本能，虎口自然又贴住了琴颈，这样就与前面的姿式大相径庭。民谣吉他的演奏姿式
其实，要使手指获得最大程度的准确性和爆发力，“松驰”是关键的关键。既然第二种姿式在民谣吉他上能使手指获得最佳状态，我们就可以“反传统”地认为它便是民谣吉他的最佳持琴姿式，其实，如果你细心观察的话，国外几乎所有知名的民谣吉他手包括保罗·西蒙、詹姆斯·泰勒都无一例外采用这种方法。更重要的是民谣吉他有一些特殊技巧，如左手拇指按弦、左手的开放弦切音等更是只有采取我们推荐的这种持琴方法才能完成。
说了这么多，性急的朋友一定心痒痒的了，能不能亲手操作一下呢?当然可以!我们的宗旨就是确保你在人门阶段一直兴趣盎然，你不但可以亲手一试，我们还保证你在学琴的第一天就能自弹自唱。民谣吉他的演奏姿式
大家先把吉他的持琴姿式做好，手掌自然下垂，右手拇指轻放在第⑥弦上，食指、中指、无名指分别放在第③、②、①弦上。弹奏民谣吉他时，右手不必拘泥于“触、绷、放”这一标准方法，但也要注意:
I.手掌呈圆弧形，如同握住了一个鸡蛋;民谣吉他的演奏姿式
2.拇指要用第二关节发力去“拨弦”而不要用手腕带动拇指去“压弦”;
3.食指、中指、无名指用第三关节发力去“弹”比用第二关节发力去“挑”能获得更好的音色和更快的速度;
4.拨弦时，手腕不要来回扯动去参于用力，记住是手指的大关节单独发力;
5.拇指弹完后可自然停靠在下一根弦上，这叫靠弦奏法，这样吉他发出的声音更稳定。与古典吉他不同的是，民谣吉他的靠弦奏法并不追求某一根弦的音量，它要求六根弦音色、音量尽量均匀。民谣吉他的演奏姿式
理解了上面五条，我们就可以开始弹唱了:由拇指开始，各指逐次均匀地弹奏⑥、③、②、①弦，一边弹一边唱
上面的谱子叫六线谱(TAB)，它就像一把琴头向左面对你平放的吉他，六条线从上至下分别代表吉他的①到⑥弦，从左至右表示弹奏的先后顺序，“0”则表示弹奏空弦。
这是歌曲《小草)的片断，人人都会唱，左手什么也不用按，右手也很容易，真没有比这更简单的事情了。当然，如果你觉得任务过于轻松的话，也可以增加一点难度:
将左手中指按住第⑤弦的第二品，无名指按住第④弦第二品，此时注意:
1。将左手手指的指甲全部剪短以免影响按弦;民谣吉他的演奏姿式
2.左手手指自然弯曲成弧形，按弦的手指的第一指节应尽量与指板垂直，这样才便于用力。手指千万不能向内弯曲成折指，这样会导致手指僵硬并碰到相邻的琴弦;
3.用手指顶端的肉垫中央部分来按弦;
4.手指按弦的位置应在靠近品格的地方，离品太远费力且不能获的好的音色;
5.按弦的手指力度越轻越好，以刚能使琴弦在弹奏时发出干净的声音为最佳。
记住，此时你按的是一个叫Em的和弦，它在吉他弹唱中使用率极高，右手拇指还可以改弹第④弦，注意第④弦的靠弦奏法相对较难，它要求拇指靠在第③弦上之后又迅速离开，因为下一步就是用食指弹奏第③弦。民谣吉他的演奏姿式
--艺术培训网吉他培训、下一篇待读..《第二课 单音奏法与换和弦的诀窍(一)》
在这里我们特别强调是“民谣吉他”的演奏姿式而非“古典吉他”或是“弗拉门哥吉他”的演奏姿式。国内不少吉他老师将古典吉他的动作要领生搬硬套到民谣吉他上，其实，二者之间虽有血缘，但“两兄弟”之间毕竟仍有差别，甚至差别很大。民谣吉他的演奏姿式
古典吉他技巧艰深，所以要求琴体非常稳定，一般采用“四点持琴法”，即垫高左脚，把琴箱下侧凹部放在左大腿上，琴箱底部抵到右大腿内侧，琴箱上部边缘轻靠于前胸.右前臂放在侧板上，这样，身体上的四个点触琴使演奏者对吉他有最大程度的控制。民谣吉他则主要用于弹唱，追求的是一份随意洒脱，采用以上持琴方式会让人感觉僵硬而死板，所以弹民谣吉他最好采用“三点持琴法”。民谣吉他的演奏姿式
(1)琴箱下侧凹部放在右大腿上，此时右腿可以翘在左腿上或将脚尖踞起，目的是让自己更易控制好琴箱;民谣吉他的演奏姿式
(2)琴箱稍倒向人体，上部轻靠于前胸;
(3)右臂放在侧板上;
这样的持琴姿式让人感觉轻松自然。
再看左手，民谣吉他与古典吉他持琴姿式差别最大的就是左手。绝大部分的吉他老师都要求学生把左手拇指抵在指板背面的中线附近，且要和中指所按的把位相对，并特别强调拇指不要冒出琴颈，更不要使掌心和虎口贴住琴颈，其实这是对古典吉他演奏者的要求。我们也曾经用上面的规则来要求学生，可有时一看自己的左手却不禁哑然失笑—我们自己都在反其道而行之!古典吉他的指板比民谣吉他宽许多，当左手处于放松状态置于琴上时，拇指自然就处于琴颈中线位置并以它为左手的支点，而以同样的放松状态来握民谣吉他时，拇指自然而然冒了出来，由于追求支点的本能，虎口自然又贴住了琴颈，这样就与前面的姿式大相径庭。民谣吉他的演奏姿式
其实，要使手指获得最大程度的准确性和爆发力，“松驰”是关键的关键。既然第二种姿式在民谣吉他上能使手指获得最佳状态，我们就可以“反传统”地认为它便是民谣吉他的最佳持琴姿式，其实，如果你细心观察的话，国外几乎所有知名的民谣吉他手包括保罗·西蒙、詹姆斯·泰勒都无一例外采用这种方法。更重要的是民谣吉他有一些特殊技巧，如左手拇指按弦、左手的开放弦切音等更是只有采取我们推荐的这种持琴方法才能完成。
说了这么多，性急的朋友一定心痒痒的了，能不能亲手操作一下呢?当然可以!我们的宗旨就是确保你在人门阶段一直兴趣盎然，你不但可以亲手一试，我们还保证你在学琴的第一天就能自弹自唱。民谣吉他的演奏姿式
大家先把吉他的持琴姿式做好，手掌自然下垂，右手拇指轻放在第⑥弦上，食指、中指、无名指分别放在第③、②、①弦上。弹奏民谣吉他时，右手不必拘泥于“触、绷、放”这一标准方法，但也要注意:
I.手掌呈圆弧形，如同握住了一个鸡蛋;民谣吉他的演奏姿式
2.拇指要用第二关节发力去“拨弦”而不要用手腕带动拇指去“压弦”;
3.食指、中指、无名指用第三关节发力去“弹”比用第二关节发力去“挑”能获得更好的音色和更快的速度;
4.拨弦时，手腕不要来回扯动去参于用力，记住是手指的大关节单独发力;
5.拇指弹完后可自然停靠在下一根弦上，这叫靠弦奏法，这样吉他发出的声音更稳定。与古典吉他不同的是，民谣吉他的靠弦奏法并不追求某一根弦的音量，它要求六根弦音色、音量尽量均匀。民谣吉他的演奏姿式
理解了上面五条，我们就可以开始弹唱了:由拇指开始，各指逐次均匀地弹奏⑥、③、②、①弦，一边弹一边唱
上面的谱子叫六线谱(TAB)，它就像一把琴头向左面对你平放的吉他，六条线从上至下分别代表吉他的①到⑥弦，从左至右表示弹奏的先后顺序，“0”则表示弹奏空弦。
这是歌曲《小草)的片断，人人都会唱，左手什么也不用按，右手也很容易，真没有比这更简单的事情了。当然，如果你觉得任务过于轻松的话，也可以增加一点难度:
将左手中指按住第⑤弦的第二品，无名指按住第④弦第二品，此时注意:
1。将左手手指的指甲全部剪短以免影响按弦;民谣吉他的演奏姿式
2.左手手指自然弯曲成弧形，按弦的手指的第一指节应尽量与指板垂直，这样才便于用力。手指千万不能向内弯曲成折指，这样会导致手指僵硬并碰到相邻的琴弦;
3.用手指顶端的肉垫中央部分来按弦;
4.手指按弦的位置应在靠近品格的地方，离品太远费力且不能获的好的音色;
5.按弦的手指力度越轻越好，以刚能使琴弦在弹奏时发出干净的声音为最佳。
记住，此时你按的是一个叫Em的和弦，它在吉他弹唱中使用率极高，右手拇指还可以改弹第④弦，注意第④弦的靠弦奏法相对较难，它要求拇指靠在第③弦上之后又迅速离开，因为下一步就是用食指弹奏第③弦。民谣吉他的演奏姿式
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